18 octobre 2006
Carnet de voyage
Date de sortie : 08 Septembre 2004
Réalisé par Walter Salles
Avec Gael Garcia Bernal, Rodrigo De la Serna, Mercedes Morán
Synopsis |
J'ai tout d'abord énormément apprécié qu'on ne nous montre que la jeunesse du Che. On nous montre ce qu'il lui a donné envie de se battre dans la vie. Point barre. Il part, jeune et inconscient et au fil du voyage, il devient un autre homme, il devient le véritable Ernesto Che Guevara. Je vois avant tout le côté humain du personnage, sa transformation, sa torture intérieure qui apparaît petit à petit avant le côté "Oh qu'est-ce que les pauvres souffrent". Le film est très respectueux envers tous les personnages puis très émouvant.
Bon ok, il est vrai que la réalisation n'a rien d'extraordinaire et que Gael Garcia Bernal manque un peu de puissance... Mais cela n'enlève absolument rien au film.
Le film est simple, frais. Assez pour me donner envie de découvrire les autres films du réalisateur. Je l'ai vu il y a 3 mois et il je l'ai toujours en tête.
04 octobre 2006
Cours Lola, cours...
Réalisé par Tom Tykwer
Avec Franka Potente, Moritz Bleibtreu, Herbert Knaup
Date de production : 1998
Mon avis |
Le film commence, Lola est dans sa chambre et reçoit un coup de téléphone de Manni, qui lui explique qu'il a absolument besoin d'elle. Lola court pour l'aider... Et si Lola mourrait ? Et si Manni mourrait ? Et si Manni n'avait pas oublié le sac ? Et si cet homme avait bougé sa voiture une minute après ? Et si..? Le film recommence trois fois avec de nouveaux "et si". Grande audace de part de Tom Tyker, donc, de recommencer ainsi le film, comme si aucune fin ne lui convenait.
L'amour, le vrai, guide Lola. Rien ne peut l'arrêter. Même les soeurs s'écartent dans la rue pour la laisser passer... Malgré la puanteur de Berlin, les personnages étranges qu'elle y rencontre, les décors gris, son père qui la rejette, Lola court vers son destin. Elle est la pureté.
Dernière invention géniale : le spectateur a la possibilité de connaître le futur de chaque personnage. A chaque fois que Lola croise une personne, il y a un arrêt et des tas de flash se succèdent pour montrer la fin de la vie de cette personne. Le passé a peu d'importance pour Tom Tyker. Ce qui importe, c'est ce qu'il y aura après la course.
Des idées à la Trainspotting, des acteurs intenses, une mise en scène qui dérange. Et le film est pourtant fait avec si peu de moyens! C'est certain : Tom Tyker a osé nous proposer quelque chose de nouveau et d'audacieux.
09 septembre 2006
C'est arrivé près de chez vous.
Date de sortie : 04 Novembre 1992
Réalisé et avec Remy Belvaux, André Bonzel, Benoît Poelvoorde
Mon avis |
-"Quoi ? C'est seulement maintenant que tu vois C'est arrivé près de chez vous ?"
- "Bah oui..."
-" Purée ! Mai c'est culte !!!"
-"Bah oui, je sais..."
Et c'est difficile de parler d'un film aussi génial, parce qu'on a déjà tout dit. J'ai tellement adoré que je l'ai regardé deux fois d'affilée ! Tout est exceptionnel et original dans C'est arrivé près de chez vous car c'est à la fois profond et drôle. Le film fait bien évidemment penser aux émissions Streap Tease de notre Belgique adorée. Puis Poelvoorde... que dire ? EXTRAORDINAIRE ? C'est bien simple, à chaque fois qu'il ouvre la bouche, je ris.
Je pense d'ailleurs qu'on peut lui accorder un petit paragraphe, à ce Benoît. C'est quand on voit ce type de mec qu'on se dit que la vie, ça peut être drôle. Quel talent, quel sens de l'humour ! Sans lui, le film n'est que très peu. La force des dialogues (je devrais plutôt dire " monologues") est tout simplement magnifique. Une interprétation hors du commun, que tout le monde retiendra pour encore très longtemps.
Au fil du film, on ne sait plus très bien si on doit rire ou pleurer. Le meurtre de l'enfant, le viol, la mère de Ben qui vient le voir en prison sont des scènes très choquantes qui nous mettent vraiment mal à l'aise. Et c'est ce mélange de tristesse et de rire qui rend le film si spécial. Un chef d'oeuvre, très clairement.
Allez, rien que pour le plaisir (spéciale dédicace à Bastien)
:« Pigeon! Oiseau à la grise robe, Dans l'enfer des villes, A mon regard tu te dérobes, Tu es vraiment le plus agile.»
" Un petit quidam, ça ne fait pas de vague... Tu tues une baleine, t'auras les écolos, t'auras Greenpeace, t'auras le commandant Cousteau sur le dos ! Mais décime un banc de sardines, j'aime autant te dire qu'on t'aidera à les mettre en boîte !...
Faut travailler petit, hein..."
"L'amour laisse comme une traînée de souffre derrière lui, comme une odeur qui traîne et que malgré tout dès que tu rencontres quelqu'un, tu sens, un peu comme quand tu vas pisser et que tu sens tes doigts. Tu vois ? Ca sent toujours, faut te laver les mains deux, trois fois avant que tu n'oublies que tu aies fait pipi. "
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18 juillet 2006
C.R.A.Z.Y
Date de sortie : 03 Mai 2006
Réalisé par Jean-Marc Vallee
Avec Michel Cote, Marc-André Grondin, Émile Vallée
Mon avis
Je suis assez contente de m’être déplacée pour aller voir C.R.A.Z.Y : c’est une des plus belles surprises de 2006 (pour l’instant) ! Je commençais à avoir peur. Parce qu’il faut dire que pour le moment, 2006 nous gâte beaucoup moins que 2005 niveau cinéma.
Mon avis |
C.R.A.Z.Y. est un véritable bol de fraîcheur et de vie. Jean-Marc Vallee dresse ici le portrait d’une famille attachante et magnifique, que l’on est triste de quitter après deux heures de film. La relation du père avec chacun de ses enfants est poignante.
Voici donc un film extrêmement intelligent et très fort. Pour une fois, on n’aborde pas le thème de l’homosexualité mollement en nous essayant de montrer une victime et un méchant. Non, ici l’histoire est racontée avec humour et on ne prend pas position. On ne préfère pas tel ou tel personnage. Les parents sont tous les deux magnifiques. La mère est compréhensive et l'amour qu'elle porte aux siens est sincère. Le père est chaleureux fier. Un travail des personnages impressionant. Le réalisateur cherche sans cesse à nous faire rire, même dans les moments les plus dramatiques.
En plus de toutes ces points positifs, j’ai beaucoup aimé cette notion de « Aide-toi et le ciel t’aidera». Lorsqu’on croit en ce qu’on est et qu’on s’accepte avec ses défauts et ses qualités, tout devient possible. Un film qui nous donne envie de croire en sa chance, en la magie, en Dieu. Un des moments sublimes du film : lorsque la vieille femme explique à Zachary l'histoire où Jésus porte l'homme durant les épreuves difficiles de sa vie.
A noter l’interprétation de Michel Cote ! Acteur que je ne connaissais pas du tout et, pourtant, je ne suis pas prête de l’oublier. Je pense qu’il va être l’acteur à retenir pour cette année… Ce qu’il fait ici est très grand. Il est nuancé, drôle, émouvant…Que demander de plus ? C’est lui qui fait éclater de rire la salle toutes les dix minutes.
A voir !
08 juillet 2006
Combien tu m'aimes
Avec Monica Bellucci, Bernard Campan, Gérard Depardieu
Date de sortie : 26 Octobre 2005
Réalisé par Bertrand Blier
Mon avis |
Difficile de parler de Bertrand Blier. Ce grand Monsieur me trouble beaucoup et m'impressionne. J'aime toujours ses films parce que je prends un plaisir dingue à les regarder et que je pleure tout le temps tellement les dialogues sont sublimes, et en même temps je ne sais pas tellement pourquoi. Je pleure, je ris et pourtant j'éprouve énormément de mal à expliquer ce que j'aime dans ses films. Et c'est peut-être ça au fond, qui est si exceptionnel chez Blier... Il arrive à nous porter dans son univers déjanté et compliqué sans qu'on s'en rende compte, il parle aux plus petites émotions qui sont encrées en nous, il réveille des sensations qu'on avait oubliées,... J'ai maintenant vu quelques films de ce réalisateur et à chaque fois, je suis dérangée et très émue.
Combien tu m'aimes a confirmé ce que je pense de lui. Il fait ici un des plus beaux hommages que l'on pourrait faire à la femme. Pour moi, il n'y a à aucun moment du machisme ou de la moquerie envers le sexe féminin, au contraire. Ce qui est beau chez Blier, c'est que ses héros sont toujours complètement déstablilisés lorqu'il rencontre une femme. La vie du héros bascule, se déchire. " Qu'est-ce qui nous fait souffrir chez l'autre et pourquoi ?","Pourquoi ce besoin de se sentir rejeté pour encore plus aimer ?", Blier se pose continuellement la question. Il n'y répond jamais et laisse différentes possiblilités.
Pour moi, la force des dialogues fait beaucoup. On a sans cesse l'impression d'assister à une pièce de théâtre. Tout est construit avec beauté. Bien parler c'est important, le cinéma c'est joli et propre, pour Blier. Et heureusement qu'il est là pour nous rapeller que la poésie existe encore. C'est comme si à chaque fois on assistait à une leçon de cinéma.
Les acteurs sont bien évidemment géniaux. Je m'étais souvent demandée avant pourquoi Depardieu était si connu et pourquoi tant de gens aimaient ce gars. Depuis que je l'ai vu chez Blier, la question ne se pose plus. Je le trouve extraordinaire quand il joue chez lui. Ils ont donc tous très bien. Mais je tiens quand même à souligner la prestation de Daroussin, qui m'a boulversée. Il a un monologue de cinq minute pour un film d'une heure et demi et pourtant si je dois retenir un moment du film, c'est bien celui-là.
Voyez-le et croyez en cet univers qui peut sembler un peu fou mais qui est si fort pourtant.
07 juillet 2006
Cesar et Rosalie
Mon avis |
On pourrait croire à une simple histoire d’amour légère et pourtant…c’est une véritable claque, une bouffée d’air frais et d’émotion. Un film français comme on en a rarement fait… Je suis certaine que des tas de gens se retrouvent dans les vies des personnages car le film est débordant de simplicité et de naturel.
On peut en plus souligner l’incroyable interprétation d’Yves Montand, qui bouffe carrément tout ce qui passe sur son passage. Il rend ce personnage beau, attachant. Il m’a complètement renversée. Stressé, amoureux, drôle et énergique...On comprend bien pourquoi Rosalie craque pour lui. Quant à Romy Schneider, elle joue très bien. Elle est indépendante, libre et n'a peur de rien. Une incroyable actrice. Et en plus, qu'est-ce qu'elle est belle !
Un film à ne jamais oublier parce qu'il raconte cette incroyable relation entre l'homme et la femme, ses doutes et ses peurs et surtout toutes les complication qu'elle implique. On est ému du début à la fin. J'ai presque déjà envie de le revoir !
Date de sortie : 11 Octobre 1972
Réalisé par Claude Sautet
Avec Yves Montand, Romy Schneider, Sami Frey
01 avril 2006
Collision
Date de sortie : 14 Septembre 2005
Réalisé par Paul Haggis
Avec Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon
Voilà, je viens de le voir. J’avais envie, je me posais beaucoup de questions et il y a du bon et du mauvais. J’ai adoré le fonds et mais j’ai eu un énorme problème avec la forme, les acteurs… En tout cas ce film n’aurait pas été dans mon top 2005 mais il y a quand même de bons points positifs. Synopsis
Cette idée générale, qui englobe le film et toutes ces histoires, est très intéressante. N’importe qui peut croire un jour qu’il peut faire mieux que les autres, qu’il n’aura jamais peur. Et pourtant, dans notre société actuelle, on a tous peur, et de plus en plus. Le film parle de racisme, oui, mais j’ai trouvé l’idée intelligente. Ici, les personnages sont vrais et il n’y a aucune forme de manichéisme. Parler de racisme et d’intolérance sans mettre un bon et un méchant, sans nous montrer du sang et de la violence gratuite, c’est déjà une belle réussite.
L’idée est une grande force du film.
Ce qui m’a énervée au plus au point, c’est cette ressemblance avec le film Magnolia. Ces personnages intenses, ces mêmes sortes de musique, cette façon de lier des vies le temps d’une journée, d’aborder des thèmes extrêmement durs continuellement. Ca a été insupportable pour moi ! Magnolia est mon film préféré (et non, ce n’est plus Moulin Rouge) et on se permet de recopier les élément qui faisaient sa grande particularité.
Deuxième point négatif : les acteurs. C’est très rare que des acteurs m’énervent durant un film…Et pourtant ici, c’est vraiment le cas. Je les trouve vides, énervants (et surtout Sandra Bullock !). Les seuls qui s’en sortent en étant crédibles, c’est Matt Dillon et Don Cheadle (alors que je ne l’avais pas aimé dans Hotel Rwanda).
En conclusion : un thème très fort, subtil et nuancé mais une forme recopiée. Je n’ai pas détesté Collision, j’ai même été très émue à beaucoup de moments mais voilà, je ne peux m’empêcher de penser à ce chef d’œuvre qu’est Magnolia, et c’est énervant. Car même si Collision et Magnolia ne traitent pas du tout des mêmes sujets, la ressemblance est frappante, mais on n’arrive certainement pas à la même qualité.
10 janvier 2006
Crazy kung-fu
Date de sortie : 08 Juin 2005
Réalisé par Stephen Chow
Avec Stephen Chow, Wah Yuen, Leung Siu Lung
Mon avis
Voilà ici pour moi le film de l’année 2005. C’est une merveilleuse petite surprise, j’ai adoré. Stephen Chow mélange humour et esthétique tout le temps, il ne se prend jamais au sérieux et n’a vraiment pas peur du ridicule. Et il n’en fait jamais trop ! Je le conseille car ce film pourrait mettre de bonne humeur n’importe qui tellement il est frais et joli.
Mon avis |
Dans le monde de ce réalisateur prometteur, les nuls se retrouvent toujours à la première place quoi qu’il arrive. Les nuls au grand cœur, c’est d’ailleurs ceux qu’on préfère. Chaque personnage est dessiné et a ses propres caractéristiques. Certains nous font même hurler de rire dès le premier plan ! Un véritable régal. Jamais on ne trouve ça trop long ou trop gros. Les nombreux effets spéciaux passent bien, les combats aussi. Ils sont même plutôt super agréables à regarder. On ne peut qu’être touché devant un tel spectacle ! Je fonds complètement devant ces scènes pleines de rythmes et ces dialogues amusants…
Stephen Chow est un amoureux du cinéma, ça se voit. Il rend d’ailleurs des hommages à plusieurs films comme Shining ou Tex Avery. .Je trouve que Crazy Kung-Fu est plus réussi que Shaolin soccer (qui était pas mal du tout d’ailleurs), on peut vraiment dire qu’il évolue dans le bon sens. J’attends ses prochains films avec impatience.
22 septembre 2005
Closer, entre adultes consentants.
Date de sortie : 19 Janvier 2005
Réalisé par Mike Nichols
Avec Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman
Mon avis
Je mourais d’envie de le voir celui-là ! Comme je l’avais prévu, j’ai aimé même si il y a du pour et du contre. Closer, malgré ses quelques défauts, reste un film qui me trotte dans la tête. Depuis que je l’ai vu, il me trouble. Au moins c’est certain, il est unique dans son genre.
Mike Nichols met le paquet niveau casting ! Il choisit quatre acteurs super connus, super beaux… Bref, des acteurs que la terre entière connaît et apprécie. Pour ma part, j’en ai trouvé un des quatre au-dessus : Natalie Portman. Quel naturel ! Quelle intensité ! Et surtout, quelle fraîcheur ! Elle est faite pour le cinéma ! Parfaite tant physiquement que dans le jeu, elle m’épate à chaque fois !
Le film est plutôt intéressant malgré quelques petits problèmes au niveau du scénario. Ce que j’ai bien aimé ici, c’est le fait que la vie rende à chaque fois ce qu’on lui a donné. Celui qui trompe sera trompé, celle qui cherche ailleurs se fera larguer, celui qui couche avec d’autres femmes verra sa femme coucher avec un autre. Bref, une histoire à dormir debout, avec des personnages qui souffrent, qui s’aiment et qui pleurent. Quoi qu’ils fassent, ils ne seront jamais totalement heureux. On aime souffrir, même si on ne se l’avoue pas. Le parfait amour n’existe pas chez les hommes.
Malgré ces tas de petites leçons sur la vie, malgré ces tas de petites scènes de ménage, on se demande quand même où on va arriver. La fin est très complexe, je trouve ! Doit-on considérer le personnage de Portman comme un ange ? Qu’a voulu nous dire Nichols avec cette fin ? Je n’arrive pas à comprendre ! Et c’est là où se situe le problème du film… Mais je le regarderai encore, pour essayer de résoudre cette énigme !
Un film que je retiens, pour sa complication à la fin, pour l’interprétation de Portman, pour les dialogues poignants et cette définition de l’amour.
18 septembre 2005
Chantons sous la pluie
Date de sortie : 1952
Réalisé par Stanley Donen, Gene Kelly
Avec Gene Kelly, Debbie Reynolds, Donald O'Connor
Voilà un chef d’œuvre, une perle rare, comme on ne fera plus. Une des plus grandes comédies musicales qui existent ! Quand je regarde Chantons sous la pluie, j’ai le sourire et j’ai fameusement envie de vivre. Mon avis
Les danses sont d’une précision et d’une beauté incroyables, les acteurs son souriants et beaux, les chansons entraînantes et optimistes ! Pour les yeux, ça ne peut être que fantastique ! On ne s’ennuie pas une seconde tellement c’est rythmé, précis, drôle et joyeux !
On retrace toute l’histoire du cinéma. On commence au muet et on terminer dans la comédie musicale. Le muet et ses actrices au physique parfait, ses acteurs charismatiques et surtout ses belles histoires d’amour. Et puis, un jour, le cinéma trouve le son. Tout bascule et évolue. C’est là qu’on se dit que c’est quand même une belle histoire le cinéma !
Non seulement ce film retrace l’histoire du septième art mais en plus il raconte à quel point les artistes peuvent prendre la grosse tête et que quand ils parlent et vivent, ils ne savent plus faire la différence entre la réalité et un film ! Quand Gene Kelly invite Debbie Reynolds dans un studio pour lui déclarer sa flamme, par exemple. « J’ai du mal à m’exprimer lorsque je en suis pas sur un plateau », lui dit-il.
Une comédie musicale très esthétique et rigolote mais qui est aussi très intelligente. Car retracer l’histoire du cinéma n’est pas évident. On le voit dans The aviator. On essaie de nous monter l’évolution mais on s’ennuie. Tandis qu’ici, plein de messages sont passés mais en plus, on s’amuse !
